Julia Celejewska
-

Scenariusz → Agata Koszulińska, „Gesty oporu”, Warszawa 2025
„Po pierwsze. Nie musimy pracować 8 godzin dziennie. To dawno zostało wyliczone, że nie będzie to koniecznie, a skoro to się nadal dzieje, to znaczy, że w czyimś interesie jest, żebyśmy tyle pracowali, bo wtedy nie mamy czasu zająć się innymi rzeczami, na przykład zaangażowaniem społecznym”.
-

Esej towarzyszący → Dorian W. Widawski, W „Gestach oporu” najbardziej widoczne są trudności, z jakimi wiąże się zaangażowanie
Ciekawie było słuchać, jak to, co wydawało nam się ogromnym wysiłkiem i niemal modelową formą zaangażowania, było poddawane samokrytyce i marginalizacji.
-

Fotografie → Adam Durjasz, „Gesty oporu”, Warszawa/Gniew 2025
Fotografie tworzą przestrzeń, w której odbywa się spektakl. Powstały w czasie wywiadów przeprowadzonych w ramach procesu.
-

Gesty oporu → popremierowe pokazy w Galerii „Pod Okiem”
„Gesty oporu” to pierwsza teatralna produkcja Domu Sztuki! Tworzy ją zespół wspaniałych i zdolnych osób tworząc z jednej strony dokumentalny, a z drugiej metaforyczny charakter spektaklu.
-

Gesty oporu → popremierowe pokazy w Galerii „Pod Okiem”
„Gesty oporu” to pierwsza teatralna produkcja Domu Sztuki! Tworzy ją zespół wspaniałych i zdolnych osób tworząc z jednej strony dokumentalny, a z drugiej metaforyczny charakter spektaklu.
-

Gesty oporu → premiera spektaklu w ramach programu OFF Polska
„Gesty oporu” to pierwsza teatralna produkcja Domu Sztuki! Tworzy ją zespół wspaniałych i zdolnych osób tworząc z jednej strony dokumentalny, a z drugiej metaforyczny charakter spektaklu.
-

Gesty oporu → premiera spektaklu w ramach programu OFF Polska
„Gesty oporu” to pierwsza teatralna produkcja Domu Sztuki! Tworzy ją zespół wspaniałych i zdolnych osób tworząc z jednej strony dokumentalny, a z drugiej metaforyczny charakter spektaklu.
-

Gesty oporu → premiera spektaklu w ramach programu OFF Polska
„Gesty oporu” to pierwsza teatralna produkcja Domu Sztuki! Tworzy ją zespół wspaniałych i zdolnych osób tworząc z jednej strony dokumentalny, a z drugiej metaforyczny charakter spektaklu.
